Hip-hop has deeply influenced fashion by bringing identity, protest, and creativity into style. Born in the Bronx in the 1970s, it grew from music, dance, and graffiti into a global cultural force. Oversized clothes, bomber jackets, sneakers, and gold chains became symbols of freedom and power. Today, brands like Supreme, Off-White, and Yeezy show its lasting impact. Hip-hop fashion empowers youth worldwide, blending local cultures with a universal statement of individuality and rebellion. #HipHopFashion #Streetwear #CulturalImpact #OffWhite #Supreme #Yeezy #StyleRevolution هیپ‌هاپ با وارد کردن هویت، اعتراض و خلاقیت، صنعت مد را دگرگون کرد. این فرهنگ که در دهه ۱۹۷۰ از برانکس نیویورک آغاز شد، با موسیقی، رقص و گرافیتی گسترش یافت و به یک نیروی جهانی تبدیل شد. لباس‌های اورسایز، ژاکت‌های بامبر، کتانی‌های خاص و زنجیرهای طلایی به نماد آزادی و قدرت بدل شدند. امروز برندهایی مثل Supreme، Off-White و Yeezy ادامه‌دهنده این اثر هستند. استایل هیپ‌هاپ به جوانان در سراسر جهان امکان بیان فردیت و اعتراض را می‌دهد. #مد_هیپ_هاپ #استایل_خیابانی #فرهنگ #مد_اعتراضی #Supreme #OffWhite #Yeezy #پیشرفــتِ_مـِهرماه #استایل

«فشن معاصر دیگر فقط تولید لباس نیست؛ بلکه زبان فرهنگی و هویتی است. در نسل جدید طراحی، پارچه‌ها با تکنولوژی و هنر پیوند می‌خورند. شفافیت تولید و پایداری زیست‌محیطی به ارزش‌های اصلی برندها تبدیل شده‌اند. ترندهای آینده، ترکیبی از خلاقیت بومی و نوآوری جهانی خواهند بود. کلوتو کریتو این مسیر را به طراحان آینده نشان می‌دهد.» #کلوتو_کریتو #مد_معاصر #آموزش_فشن #خلاقیت_مد #اسلو_فشن #طراحی_لباس #نوآوری_مد #مد_پایدار ‎#هـــفتُمِ_مِـهرماه “Contemporary fashion is no longer just about clothing; it is a cultural and identity language. In the new wave of design, fabrics merge with technology and art. Transparency in production and sustainability have become core brand values. The future trends will merge local creativity with global innovation. Clotho Crito guides the designers of tomorrow through this path.” #ClothoCrito #ContemporaryFashion #FashionEducation #CreativeDesign #SlowFashion #FashionInnovation #SustainableStyle #futureoffashion

In fashion, we often talk about silhouette, color, and cut. But there’s a hidden layer many designers ignore: fabric memory — the way a textile “remembers” folds, movements, and touch. For example, linen holds soft wrinkles that tell a story of time; velvet captures light and shadow differently depending on how it has been brushed; technical synthetics can “bounce back” as if nothing touched them. A visionary designer does not fight this memory — they choreograph with it. When you design, ask yourself: What story will this fabric remember after it has left my hands? «قدرت پنهان حافظه‌ی پارچه» در فشن همیشه از سیلوئت، رنگ و برش صحبت می‌کنیم. اما لایه‌ای پنهان وجود دارد که بسیاری از طراحان نادیده می‌گیرند: حافظه‌ی پارچه — اینکه یک متریال چگونه چین، حرکت و لمس را در خود نگه می‌دارد. مثلاً لینن چروک‌های نرمش را مثل ردّ زمان حفظ می‌کند؛ مخمل نور و سایه را به شکلی خاص به یاد می‌سپارد؛ و الیاف تکنولوژیک می‌توانند مثل اینکه هرگز لمس نشده‌اند دوباره صاف شوند. یک طراح آینده‌نگر با این حافظه نمی‌جنگد؛ بلکه با آن رقص طراحی می‌سازد. وقتی طراحی می‌کنی، از خودت بپرس: این پارچه بعد از دست‌های من چه داستانی را به یاد خواهد داشت؟#دیزاینرشو #طراحی #مدرسه_مُد #فَشن #خطوط #پارچه ‎#پـیـــشـرفتِ_مـــھرماہ

#پـَنجُمِ_مِــهرماه

Fashion is a second skin that ages differently from the body. «مد، پوست دوم است که متفاوت از بدن پیر می‌شود.»#مدرسه#مد#خلاقیت #دومِ_مِـهرمـــاه

Regenerative Fashion «Regenerative Fashion» یعنی مدی که نه فقط آسیب‌نبیننده باشه، بلکه اثر مثبتی روی محیط زیست و جامعه بذاره. • برخلاف اسلو فشن که روی «کاهش آسیب و مصرف آگاهانه» تمرکز داره، در جنبه بازتولید یا احیا هم وارد میشه: خاک، اکوسیستم، فرهنگ، انسان‌ها و زنجیره تأمین باید از وضعیت موجود بهتر بشن. #اوَلِ_مـِهرمـاه #طراحشو#دیزاینرشو#دیزاینر #طراحی

Silhouette is the basic shape of a garment on the body. In fashion design, silhouettes help us understand how a piece of clothing defines the overall look and proportion. There are three fundamental silhouettes you see most often: 1. A-Line – Narrow at the top, wider at the bottom. It creates a shape similar to the letter “A.” This silhouette is elegant, classic, and often used in skirts and dresses. 2. Straight – The garment falls in a straight line from shoulders to hem, without much waist definition. It creates a modern, minimalist, and elongated look. 3. Oversized – Very loose and large compared to the body. It gives a relaxed, dramatic, and contemporary style, often used in streetwear and avant-garde fashion. سیلوئت در واقع شکل کلی لباس روی بدن است. در طراحی مد، سیلوئت کمک می‌کند بفهمیم لباس چگونه فرم، تناسب و استایل کلی بدن را تعریف می‌کند. سه نوع اصلی سیلوئت که بیشتر دیده می‌شوند: A-Line (خط A) – بالاتنه باریک و دامن یا پایین لباس گشادتر. شکل کلی آن شبیه حرف A است. این فرم ظریف، کلاسیک و بیشتر در دامن‌ها و پیراهن‌ها استفاده می‌شود. 2Straig(راست یا خطی) – لباس به صورت خطی و مستقیم از شانه تا پایین می‌افتد و کمر چندان مشخص نیست. این فرم ظاهری مدرن، مینیمال و کشیده ایجاد می‌کند. Oversized (اورسایز) – لباسی که بسیار آزاد و بزرگ‌تر از بدن طراحی می‌شود. این سبک حالت ریلکس، دراماتیک و معاصر دارد و معمولاً در استریت‌ور و طراحی آوانگارد استفاده می‌شود.#خطوط #ساختار#طراحی#مدرسه_مُد #دیزاینرشو #سیویــِکُمِ_شـَهریورماه

In expressive design, clothing is never just clothing; it’s free lines, colors born of emotion, and forms that break rules to reveal the spirit of the designer. Here, the garment becomes a canvas, and every stitch is a brushstroke. #ExpressiveDesign #FashionArt #AvantGarde #Clotho #ArtFashion #اواخــرشہـریورماه

⁨ لباس دیگر فقط پوشش نیست؛ یک «زبان بصری» است که شخصیت و قدرت فرد را روایت می‌کند. در فشن امروز، ساختارشکنی مهم‌تر از تبعیت از قواعد کلاسیک است. متریال‌های غیرمنتظره (مثل فلز، شیشه، یا پارچه‌های بازیافتی) آینده‌ی لباس را می‌سازند. هر قطعه باید داستان مستقل داشته باشد، نه صرفاً پیروی از ترند. فشن نو یعنی ترکیب هنر مفهومی با عملکرد روزمره؛ جایی که لباس تبدیل به اثر هنری زنده می‌شود. #مدلباس #مدرسه#دیزاینر شو#طراح#آکادمی #اواخِــــــرِ_شَهریـــورماه

⁨ ⁨ ما با تمرین هنرمند نمی شویم ،ما با تمرین دارای سواد بصری میشویم و از درون خود هنرمندی که کمک میخواهد به وجود می آوریم ، از اول گوش هنرمند درون خود را با آموزش صحیح نوازش دهیم .⁩⁩#مدرسه#مدرسه_مد#فَشن #دیزاینرشو#استالیست_شو #آخـَرِ_هَــفـتـه

مدرسه ای که هیچ نبایدی نداره ، فقط بهت یاد میده ایده رو تبدیل به فرم صحیح در محصول کنی#مد#مدرسه_مد#کلاس#فشن#دیزاینر_شو#بینالمللی #پـیـشرَفتِ_بَــــرتَـــر #طراح#برند#استالیست#کانسپت

⁨ آوانگارد یعنی فراتر رفتن از قواعد تثبیت‌شده، جست‌وجوی ناشناخته‌ها و خلق آنچه تا امروز در تصور نیامده. در تدریس این سبک، یادگیری نه بر اساس تکرار الگوهای قدیمی، بلکه بر پایه‌ی جرأت تجربه، نگاه انتقادی، و روایت شخصی بنا می‌شود. دانشجویان در این مسیر: • یاد می‌گیرند مرزهای طراحی را جابه‌جا کنند. • با متریال‌ها، برش‌ها و فرم‌های غیرمعمول آزمایش کنند. • و مهم‌تر از همه، زبان بصری یکتای خود را کشف و بیان نمایند. کلاس آوانگارد، فقط آموزش طراحی نیست؛ یک سفر فکری و هنری است به سوی آزادی در خلاقیت، جایی که «لباس» نه تنها پوشش، بلکه بیانیه‌ای از آینده می‌شود.⁩ #اکــــســـپلورِ_ویــژه